라일 렉서와 잭 피어슨

Nov 12, 2023

잭 피어슨(Jack Pierson)은 사진을 뿌리로 되돌려 개인화한 예술가 중 한 명입니다. 그의 작품은 대중 매체와 대중 문화의 아이콘, 게이 생활의 아이콘(널리 유통되는 이미지)을 찬양하면서도 가장 상업적인 이미지의 중심에 있는 통렬함과 향수를 불러일으켰습니다. 그럼에도 불구하고 그의 작품은 문화적 이미지 풀을 크게 활용하면서도 의미와 느낌, 미적 감각은 보는 사람의 눈에 달려 있다고 항상 주장하는 것 같습니다. 따라서 어떤 이미지도 무시할 수 없습니다. 작가는 직관의 기적을 통해 사진이 불러일으킬 수 있는 잠재된 감정과 기억을 불러일으키는 존재입니다.

Pierson은 1990년에 전시를 시작했으며 그 이후로 스냅샷, 홍보 사진, 비프케이크, 공식적인 초상화와 그림, 드로잉, 설치, 콜라주, 비디오 및 단어 등 모든 종류의 이미지와 자료가 그의 작품에 등장했습니다. 다른 조각품을 기반으로합니다. 그는 또한 1890년대의 The Yellow Book 시리즈를 연상시키는 Tomorrow's Man이라는 잡지 시리즈의 편집자이자 발행인으로도 활발히 활동하고 있습니다. Lisson Gallery는 9월 7일부터 뉴욕 갤러리에서 Pierson의 최근 작품을 선보일 예정입니다.

라일 렉서(철도): 내가 본 당신의 첫 번째 사진이 기억나요. 이 사진은 1990년대 후반이었을 겁니다. 그것은 당신의 책 The Lonely Life의 표지 이미지였습니다. 그것은 매우 무대 같았고, 무대 그 자체였습니다. 그리고 그것은 거칠고 초점이 맞지 않았습니다. 그 안에 주황색-노란색 빛이 많이 들어있습니다. 네거티브로 인쇄되었습니다. 내가 그토록 매료되었던 것 중 하나는 그것이 동시에 명백한 주제에 대한 나쁜 그림처럼 보였고 엄청나게 연상적이라는 것입니다. 신랄하고 신비롭다. 나는 사진이 작동하는 방식과 우리가 사진과 관계를 맺는 복잡한 방식부터 시작하고 싶었습니다. 당신에게 매체의 매력이 무엇인지, 사진을 활용하면서 그것이 어떻게 성장하고 변화했는지에 대해 조금 이야기해 주실 수 있는지 궁금합니다.

잭 피어슨:1960년대 어린시절 나는 TV와 잡지, 책을 넘나들며 대부분의 정보를 그렇게 접했다.

레일:그리고 당신도 영화를 보러 갈 것입니다.

피어슨: 응. 그래서 그것은 당신이 배우는 언어입니다. 그것은 당신이 가지고 있는 이미지입니다. 나는 박물관에 가지 않았다. 내 말은, 매사추세츠 주 플리머스에서 매년 지역 미술 전시회가 열렸는데 어머니가 나를 데리고 가셨지만 그 이상은 아니었습니다. 하지만 운이 좋게도 내가 열다섯 살이 되었을 때 우리 가족은 뉴욕 사람들과 친구가 되었습니다. 왜냐하면 우리는 사람들이 "여름"을 보내는 도시에 살았기 때문입니다. 우리 친구는 한 번에 2주씩 집에 가는 의사였습니다. 나는 착한 아이였기 때문에 그와 함께 가자고 초대받았습니다. 열다섯 살이 되었을 때 박물관에 갔지만 여전히 세상은 넓고 혼란스러워 보였습니다. 나는 매사추세츠 예술 대학(현 예술 및 디자인)에서 대학 1학년이 되어서야 고전적인 Diane Arbus 논문을 보았습니다.

레일:그 조리개가 출판되었습니다.

피어슨: 예. Brian Wilson이 Pacific Coast Highway에서 "Be My Baby"를 듣고 차를 세워야 했던 것처럼 사람들이 묘사하는 전후 순간 중 하나였으며, 그가 음악에 대해 알고 있던 모든 것이 그 순간 바뀌었습니다. 그 책에 대한 나의 느낌도 그랬다.

레일:Arbus는 사진, 사진, 느낌, 다른 사람에 대해 당신에게 무엇을 전달했습니까?

피어슨: 이런 세상이 있다는 느낌이 들었고, 갑자기 그것이 내 앞에 나타났다. 가장자리에 사는 사람들은 어느 정도 여백이 있는 것 같았습니다. 진부하고 진부하게 들리겠지만, 그 당시 나는 나 자신이 괴물, 아웃사이더처럼 느껴졌습니다. 그래서 "오 마이 갓, 괴물은 멋질 수 있습니다."와 같았습니다. 그들은 이토록 많은 관심을 받을 자격이 있으며 그녀의 사진에서 많은 것을 전달합니다. 나는 착취 비판을 믿지 않습니다. 제가 보기에는 순수한 교환이 일어나고 있는 것 같습니다.

레일: 내 생각에 어떤 면에서는 Arbus도 그렇게 생각했고 그녀의 피험자 중 상당수도 마찬가지였습니다. 그것은 나를 사진의 원초적 경험으로 되돌려준다. 피사체는 거기에 있지만 그들은 거기에 없다. 세상은 이렇지만 그렇지 않습니다.